»Woher Wohin« zeigt den Prozess, den ausländische Studenten in ihrem Studium machen: Sich zu verlieren und sich wieder neu zu finden. Nach einigen Jahren werden sie neu »geboren«, mit einem neuen Verständnis, zwischen zwei Kulturen. Sie versuchen einen Weg zwischen diesen beiden Kulturen zu finden, um mit beiden respektvoll umzugehen. Ich bin ebenfalls eine ausländische Studentin und merke selbst, wie ich mich aufgrund der sogenannten Kultur-Mischung verändert habe.

In der Arbeit »Woher Wohin« wurde chinesisches Papier verwenden. Dies ist ein Material, durch das meine Identität vollständig repräsentiert werden kann. Ohne Feuchtigkeit würde chinesisches Papier nicht funktionieren. Die chinesische Tusche und das Wasser sind ein fließendes Element dieser Arbeit, die das »Dasein« (wo ich bin) transportieren. Im Vordergrund steht eine in schwarz gestrichene Plastik, die von einem Farbholzschnitt »Die große Welle vor Kanagawa« eines japanischen Malers inspiriert wurde. Es ist mit Wasser befüllt und eine Pumpe wurde mit in die Plastik eingebaut. Es handelt sich um eine lebendige Arbeit, denn nur wenn das Wasser durch die Pumpe strömt, kann sich die chinesische Tusche in Hintergrund auf dem Papier ausbreiten und hoch arbeiten. In dieser Zeit wandert die Vorstellung der Zuschauer, während sie vor dem Papier von Wassernebel besprüht werden. Dieses landet wiederum in der Skulptur. Durch diese Elemente der Arbeit entsteht eine »Wasserspur«, ein Kreis genau wie das Leben — Der Ausgangspunkt ist das Ende.

作品『何去何從』Woher Wohin 記錄了外地學生就學的經歷：自我迷失並重新找回自己。經過時間的歷練後，他們將在兩種文化之間重生，並且對自我有了新的認識。

在這件作品裡，藝術家選用宣紙作為能夠代表自身文化背景的媒材，並使用亞洲墨汁結合流動的水來傳達一種生存在陌生環境下的自我存在感。「水」的運用不僅體現了藝術家與家鄉的深厚連結，並在亞洲繪畫的眾多種類中，也扮演一個牽引與調和的角色。

作品『何去何從』Woher Wohin以想像人生為一座顛倒的瀑布為概念而創作。此裝置是由一座黑色帶有波浪造型的木製雕塑與大尺寸以宣紙裱褙的牆面組合而成。波浪造型的木製雕塑，其靈感來自於日本浮世繪藝術家葛飾北齋的作品：「神奈川沖浪裏」的海浪。藝術家並且利用水的物理狀態帶動墨汁蔓延至媒材之間，比擬藝術家至今的生活行動軌跡。他將人生比擬為瀑布，水流的方向是生活環境的寫照。不管流動在哪個介質上，以哪種形式流動，本質終將一致。